Landschappen hebben iets magisch over zich, zeker als je de ongerepte natuur kunt en mag vastleggen. Geen wonder dat bij heel veel fotografen landschappen een weg vinden in hun portfolio. Bij mij is het in ieder geval mijn dagelijkse passie! Mooie landschappen vind je overal,zeker in Nederland. Laatst las ik een Amerikaans artikel met de tien beste landen voor landschapsfoto’s en Nederland stond gewoon op de zesde plaats! Juist vanwege de diversiteit, de cultuur en de link met het water stonden we boven IJsland! In dit artikel wil ik 5 tips met jullie delen om je landschapsfoto’s extra te ‘kruiden’!1. Gebruik een statief
Vaak werk je met een hoge diafragma waarde en tijdens de mooie uren van zonsop- en ondergang en dan zie je de sluitertijd al snel oplopen. Gebruik een goed en stevig statief om onscherpte te vermijden. Een bijkomend voordeel is dat je tegelijkertijd veel meer kan genieten van je omgeving terwijl je foto’s maakt. 90% van mijn landschapsfoto’s zijn vanaf statief gemaakt!
2. Gebruik een voorgrond als intro in je landschap
Landschapsfoto’s komen tot leven als je diepte introduceert. Een steen, bloemen of andere voorgrond objecten trekken de toeschouwer als het ware het landschap in. Heb je geen voorgrondobject, verdeel dan je compositie in lagen om een diepte-effect te krijgen. Denk bijvoorbeeld aan een bloemenveld als voorgrond, een rij bomen als middelste lagen en bergen of heuvels als achtergrond. Neem eens een lager standpunt in en zet je voorgrond eens echt op de voorgrond en zie meteen het effect!
3. Gebruik je scherptediepte
Wil je alles goed scherp laten overkomen, heb je een goede scherptediepte nodig en zet je je diafragma minimaal op f/9. Maar je kunt natuurlijk ook creatief worden en bepaalde onderwerpen naar voren halen door een laag diafragmagetal te gebruiken, ook hierdoor kun je overigens diepte creëeren. Je eigen creativiteit is de grens!
4. Laat actie zien
Het klinkt misschien een beetje vreemd als je voor een verstild landschap staat, maar een foto met dynamiek erin werkt soms beter. Denk hierbij aan het bevriezen van een golf in een kustlandschap, of wolken die onscherp zijn voorbeweging, of een vogel die langsvliegt. Hierdoor vertel je veel meer een verhaal met je foto. Vaak moet je je sluitertijd dan lager krijgen om die beweging zichtbaar te krijgen. Hier kun je bijvoorbeeld grijsfilters voor gebruiken, daar kom ik in een volgend artikel op terug.
5. Integreer de lucht in je landschap
Een landschap kan prachtig zijn, maar wat is beter: een blauwe heldere lucht midden op de dag of een avondzon met wolken? Door de zon (en zeker de prachtige kleuren van een ochtend- of avondzon) en de wolken te integreren in je landschap, zorg je voor een dynamiek en een verhaal in de foto. Ga bijvoorbeeld eens op stap in de ochtendmist en kijk eens wat er met je foto’s gebeurd. Ook hier geldt weer: je eigen creativiteit is de grens.
En nu het geheim…
Een tip was ik nog vergeten: Geniet en heb plezier! Een fotograaf die geniet en plezier heeft, laat dat onbewust al achter op de foto!
Dit artikel verscheen vorige week op Fotoclub.nu.
